第72章 必须加钱

故事框架定好了,接下来就是绘画、雕版、印刷、出书。

宋代文化繁荣,绘画成为民间和官府都大力推崇的艺术形式,连皇帝都好这一口。

民间的纸画、扇面画、年画、壁画,文人的花鸟画、人物画、山水画,争奇斗艳,百家争鸣,堪称华夏文明的瑰宝。

尤其是宋徽宗时期,皇帝本身就是大画家,宫廷画院中更是名家云集,佳作频出。

只可惜金兵过境,寸草不生,人才、设备、产品,都被劫掠到北方,反倒是帮助少数民族提升了一波绘画水平。

王小飞聘用的画师,都是社会上最末等不入流的画家,也只有这些人,才愿意追随盗匪,来挣几个辛苦钱养家糊口。

可就是这最次的画家,所表现出来的艺术技法和形式,也让王小飞这个后世的漫画工作者叹为观止,双方一番交流切磋,现代与古代的碰撞,擦出了美妙的火花。

经过王小飞、杨志、诸位三流画家的共同努力,《杨家将》漫画终于横空出世,惊艳世人。

这本漫画中表现的人物形象,边关景色,既有宋画的飘逸自然,也有现代漫画的夸张豪放,尤其像《超级赛亚人》中那些生猛的肌肉打斗,《老夫子》中那些让人忍俊不禁的段子,也被王小飞有选择地借鉴。

两世为人,《杨家将》漫画是王小飞目前最满意的一部作品,没有之一。

……

底稿出来了,但在雕版印刷方面,还是出现了困难。

文字的印刷不成问题,活字印刷在北宋已经出现。

但是漫画要用雕版来印吗?

这样做就很不现实了,成本太大,而且雕版印出的东西过于呆板,不大好看。

所以王小飞作出妥协,将漫画中的文字部分,使用活字印刷进行印制,而把图画部分留出来,交给画师,让他们进行手工绘制。

这样做自然能保证绘画质量,但是产量就比较低了。

不过熟能生巧,加上这本《杨家将》中的人物景色都使用简单的线条绘制,不涉及染色,所以画过几本之后,画师们的速度也提升上来。