说明，在绘画中，美是一个底线，如果不美，大画家的作品，也会被遗忘。

人是视觉动物，虽然经常说不要只看外表，要注重内在，但是长得好看的人，确实更容易被记住。

姜哲放下维米尔的作品资料。

有了这些研究，他很快想到以柳艺菲为素材，可以尝试的新创作。

他找出水彩工具，开始的创作小幅水彩画。

一张接一张的创作，描绘女子在庭院、室内劳作，休息和娱乐等不同状态下的场景。

人物的造型，延续着他的造型方法。但是，在色彩搭配方面，用水彩颜色，快速的进行新的尝试，。

这些尝试并不是随意进行。

他把古典绘画中有象征意义的色彩，转变为当下生活的一些常见色彩，让色彩符合绘画美感的需求，把自己的理解，具象为色调。

在考虑色彩的搭配方式时，他想到了雷诺阿的一幅作品——磨坊餐厅。

他学习名家作用色彩的方式，但是尽量避免模仿。

在一张张的试验中，他逐渐找到一种新方法。用自由的笔触，明快的色彩，延续之前的造型，营造当下女子在生活中的温馨场面。

虽然是用一个模特，但通过一些细节，可以表现不同生活状态。一些细节和整体节奏，让绘画有现代生活的气息。

每一幅色彩稿，尺寸很小，很简单，但运用的色调很丰富，也避免重复。

如此一来，每一张小练习，都有自己的主题。

这些练习，隐隐形成一个系列。

形体塑造准确生动，既放得开又说得住画面大开大合，极富节奏感，并且色彩响亮，对比强烈光感需求看他的话，有一种神气足淋漓酣畅的感觉。

(本章完)

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