“东方奢侈品矩阵”的野心，如同一幅泼墨的宏大画卷在林砚心中铺陈开来，气势磅礴，令人心潮澎湃。然而，当最初的激情稍稍沉淀，一个现实而严峻的问题，便如同画作上亟待填补的留白，清晰地凸显在所有核心成员面前——人才，或者说，是能够支撑起这个矩阵的、兼具传统技艺深度与现代设计创新的复合型人才。

这个问题，在“天工集”独立运营后，因产能瓶颈和沙特王妃定制案的极限压力，早已初露端倪。张清远师傅累倒，王铁山师傅后继乏人，仅仅依靠几位国宝级大师和他们有限的、成长缓慢的徒弟，根本无法满足一个甚至多个高端品牌对创意、对工艺、对稳定产出的渴求。

一次关于“织造局”品牌初步构想的头脑风暴会上，矛盾集中爆发了。

徐薇希望能挖掘更多像香云纱、莨绸这类顶级面料的现代应用可能性，但团队里熟悉这些面料传统工艺的设计师寥寥无几，更遑论进行创新转译。周锐拿着初步的成本模型，指出如果所有核心工艺环节都依赖外部大师，不仅成本高昂，供应链也将极其脆弱。沈砚心则忧心忡忡地表示，她接触过的几位相关技艺传承人年事已高，且观念相对保守，对大规模、标准化的品牌合作心存疑虑。

会议陷入僵局。光有战略的蓝图，却没有足够支撑蓝图实现的“砖石”。

散会后，沈砚心没有立刻离开会议室。她独自坐在长桌尽头，面前摊开着写满各种非遗技艺名称和对应传承人状况的表格。夕阳的余晖透过落地窗，为她镀上了一层温暖却略显孤寂的光晕。她想起了赵启明在王铁山工坊里带来的那些微小却切实的改变，想起了小雅在李阿婆院子里记录的染布笔记，想起了林琳为张师傅绣庄搭建的线上系统……

这些年轻的面孔，如同星星点点的火种，带来了希望，却也凸显了现状的随机与零散。他们凭借着一腔热情和机缘巧合找到了回归的路，但更多的潜在人才呢？他们可能还在迷茫，可能缺乏引导，可能空有想法却不知从何入手。

一个酝酿已久的念头，在她心中变得越来越清晰、越来越迫切。

她拿起笔，在一张空白A4纸上，郑重地写下了几个字：“非遗设计学院”构想方案。

当晚，沈砚心书房里的灯亮到很晚。她没有撰写华丽的PPT，而是用她最擅长的、细致入微的方式，勾勒着一幅人才培养的生态蓝图。

第二天，她带着这份充满手写笔记和思维导图的方案，找到了林砚。

“林砚，‘天工集’的成功，吸引了很多年轻人回来，这是好事。但我们现在的人才供给，就像是在一条即将干涸的河流里，靠运气捞鱼。”沈砚心开门见山，将方案推到林砚面前，“我们需要自己挖一口井，一条能够持续孕育活水的渠道。”